《ELcroquis建筑素描》第182期是2016年第一期专辑。本期专辑是两位建筑师的合集，克里斯蒂安·克雷兹 和 石上纯也。

当我们梳理克雷兹和石上纯也的背景时，会发现现代建筑发展史上的两个重要脉络——ETH和筱原一男。在经历了后现代主义时期对现代建筑的反思和修正之后，当代建筑又重新回归理性。随着新科技的迭代涌现，建筑师们对新材料、新技术、新结构的研究探索，以及对历史、人文、地域性的重新关注，使得当代建筑呈现出百花齐放的局面。不同国家和地区的建筑师对现代建筑思想独特的继承和发展也令当代建筑的设计策略与设计手法呈现出鲜明的地区性差异与特征。在这个过程中，表现最为突出的莫过于瑞士建筑师和日本建筑师。克里斯蒂安·克雷兹 和 石上纯也的实验性设计作品同样基于传统，有着相似的设计特征，但都因为前所未有的突破极限，成为瑞士建筑师和日本建筑师中的异类。

全书聚焦于两位建筑师在建筑空间结构方面的实验和创新。他们以结构构件为创作工具，探索新的建筑类型。纵观本期专辑选取的项目，会发现它们都有着异于常规的结构体系，在这些建筑中，建筑结构成为建筑空间要素的重要组成部分。相较于传统建筑的结构体系，克雷兹和石上纯也对形式和结构有着超越时代的理解。他们的建筑有着强烈的结构特征，在某些时候建筑结构甚至超越空间本身成为主角，这些建筑的结构打破了我们对建筑结构判断的习惯，很多时候琢磨结构构成方式似乎成为体验建筑的最大的乐趣。

虽然都源自结构创新，两位建筑师却在表现形式和价值观上走向了不同的方向。

克雷兹的实践延续ETH学院研究方法。他的建筑具有一种“结构表现主义”，将建构以一种纪念碑的尺度歌颂。创造（invention），就是突破“经典”，想象“建造极限”，将带着极致技术崇拜烙印的“人造之物”置入自然。他的建筑观深受日本建筑师筱原一男的影响，秉承了“现代建筑”的“普遍性（universal）”的价值观。

而同样承袭筱原一男一脉的日本建筑师石上纯也，同样对建筑结构进行着革命性的突破，却用尽全力将全部建构线索隐匿。他的建筑极致敏感，寻找与自然物一般具有生命的机制。为了追求极致抽象的空间，他的”自由建筑“价值观颠覆了“现代建筑”从”功能“、”尺度“、”环境“、”形式“和”建筑“等各范畴的既有法则。

源于一点，但他们的建筑形式和价值观却发展出了“有形”和“无形”的有趣对照。