王羲之（303—361），字逸少．晋名臣王旷子。初为秘书郎，迁宁远将军、江州刺史，后以右军将军、会稽内史致仕，故世又称“王右军”。善书，“备精诸体”，增损汉魏以来旧法，始创妍美流便新风，影响至巨，史称“书圣”。

王羲之法书，真迹无传，而摹本刻帖甚多，《兰亭序》即是其中最为煊赫有名之作。永和九年（353）三月三日“上巳日”，谢安、孙绰等当时社会名流四十二人在会稽山阴之兰亭“修祓禊之礼”。诸人临流赋诗，得诗二十余首，王羲之为之挥毫制序，是为《兰亭集序》，又称《禊序》。

《兰亭序》摹本为数较多，其中以“神龙本”最为世人所称道，因而我们的临摹也是以此展开。

“神龙本”的摹搨是极其精美的，点画、结字、墨色上皆百态纷呈、纤毫毕现。这庞大的信息量让我们感受到书圣那令人叹为观止的风采，同时也给我们的临摹，尤其是硬笔的临摹带来了极大的难度。用硬笔来表达毛笔的那种丰富线条是很难胜任的。它是受局限的，对于点画的方圆藏露、偃仰向背，墨法的燥润干湿，运笔的轻重缓急，它只能是不动声色地表述，这是它的特点、表情，同时也是它的魅力，一种温文尔雅的含蓄美，这也是我们用硬笔临习的要求。我们在留意以上这些笔法元素的同时，要尽可能地将临摹重心倾注在点画的位置、，长短、方向（弧度）等方面的把握，这些正是构成结构的必备元素。

《兰亭序》作为行书的典范之作，通篇看来，它的前数行写得略规整而近于楷，然其后二十余行则可谓逸兴遄飞、极妍尽态了。字形的聚散开合、险夷欹正，乃至字形局部的揖让避就，种种出乎常态的位移、增损，都是我们要体察、描摹的重点，这也是书圣“举手投足”间风采的最好印证。就比如为世人称道的近二十个“之”字，各具情态，无有同者，以硬笔临之，肥瘦虽难表现，然于其高矮、宽狭、疏密等当极力效之，深察其妙处。

所以，硬笔的临摹要结合的硬笔自身特点，要扬长避短而非取长补短。

汉字从初创起，它的构形就具有科学元素和强烈的视觉美感；中国人在汉字书写实践中，不断改造和变革字体形态，不断使用新的书写材料与书写工具，同时也不断追求文字的实用功能与审美功能。今天，我们仍然会根据需要为不同的文本设置不同的字体和书体，因为不同的字体或书体具有不同的美感。

由于技艺、趣味、性情、环境等众多因素的差异，历史上不同的书写者在线条、姿态、构架、章法乃至气韵各方面形成了各自独特的艺术个性。时岁更替，英才辈出；书艺人格，各领风骚，汉字孕育了中国书法艺术，书法又凸显张扬了汉字的魅力，具有天然的艺术特质，放射着强烈的文化磁力，汉字书写已成为世界上独特的艺术，大概没有哪一种文字能和汉字媲美。

古典书法艺术无疑是一座巨大的艺术宝藏，蕴涵着丰富的艺术营养。每一件杰出作品的背后，都蕴藏着独特的人文精神——通过阅读，我们可以感知书写者的情趣、学识、才能、功力乃至品格。

比起广博深厚的中国古典书法艺术，硬笔书法只是大树分支末端小小的芽，但却因其与中国文化气脉相连相通，在其绽放之时，具有独特的姿态与内涵。硬笔书法取法乎上，这个“上”就是古典大师名作。临习名家名作的过程，其实是感知其人、怀想其情其境的过程；感知与怀想，模仿与品味，以最大气力打进去，以最大勇气打出来，正是学习的深层体验。伴随着这种审美体验，学习的乐趣必定纷至沓来。

让我们以愉悦的心情去阅读古典大师充满才情与独具功力的作品吧，愉悦地欣赏，自由地想象，时而也来几下稚拙的模仿……