音樂是文化藝術中的一種巔峰之物，而古琴又是中國音樂與群藝之首，是金字塔的塔尖，而不是地基。若要深刻理解這門藝術，必須充分懂得它的地基和土壤裡博大之所藏：這就是中國古代傳統文化乃至全世界一切博覽旁通的文化。

琴作為最古老的中國藝術，它也不可避免地帶有犧牲的烙印。 只是它在表達對大自然與人性的愛時，能偶爾忘卻這一烙印，為中國士大夫知識份子，文人或學人們暫時找到一個療傷的角落。

古琴也是一個悖論，一個具有「自我犧牲」的文化象徵。因琴之為物，如刀在手，譬如古根，可藥可毒。藥者養生延年，補瀉雌雄；毒者貪多失衡，引頸自割。在世界藝術史上，因迷戀藝術本身之美而導致悲劇的事件實在太多了。美都是危險的。哪怕是所謂的澹泊之美。就像曾有人所云「古書有毒」一樣。在歷代琴史與琴人中，一直也都有各種各樣的走火入魔者。

中國古代的人嘗「隱几而坐，仰天長嘯」。但靜心的方式很多，何必彈琴？當然有人說，只要通過持之以恆的練琴，就能獲得靜心。沒錯，但你要是原本心就不靜，輾轉反側，見人如鬼，彈琴又有何用呢？那只能讓你更鬧心，也未可知。所謂秉性難移，出問題的往往只是人本身，而不是琴。古琴太無辜了，它只是一件樂器，不是一件醫療器械。一個人若真靜心了，真有定性了，即便是去殺人放火，大愛大恨，激蕩狂狷，也會泰然自若，靜如止水。說白了，即琴因人變，而不是人因琴變。琴的完成，也絕不是靠幾個人的喧囂就能造就的。那需要靠整個歷史、文明與思想來傳承、甚至要靠多元的資訊刺激和新理念的灌溉、靠具體的實踐和反抗來驗證，最後再大浪淘沙，披肝瀝膽，並對剩下來的東西有所思、有所化、有所得，才能窺其於萬一罷。

作者楊典自小接觸東、西方的音樂與樂器，因著對古琴的熱愛，在古琴領域中鑽研多年，不僅成為在中國大街上開設琴館的第一人，亦藉由持續的教學、講座、演出、錄製古琴演奏光碟與出書，和大家分享這個中國音樂與群藝之首——古琴。