《动画分镜头技法》是高等院校动画专业的必修专业课程。动画分镜头设计（或分镜头台本创作）是动画前期制作的关键环节,是整部动画作品制作的蓝图和依据。《动画分镜头技法》用丰富的例图和范例、通俗易懂的语言,生动、直观地讲解了动画分镜头的基本原理、规则和技法,是作者数年一线教学和实践经验的结晶。

《动画分镜头技法》由7章组成。第一章介绍动画分镜头的基本概念、要用到的工具和素材、制作流程和步骤、与漫画和电影分镜头的区别等基础知识;第二章讲解分镜头中的独角戏、对手戏、群戏的表演技巧,关键动作的设置及提高表演技巧的建议等;第三章介绍分镜头中的各种透视变化规律与操作方法;第四章讲解视听语言在镜头中的应用,包括镜头的构图、轴线、连贯性、场面调度、蒙太奇、开头结尾和中间镜头的插入技巧、时间与节奏的掌控方法等;第五章讲解不同受众群体、不同制作工艺、不同传播媒介和不同题材动画分镜头的特点、方法和技巧;第六章以片长3分种的动画短片《打劫》作为课堂实践练习,让学生亲自体味动画分镜头的前期、中期和后期工作全过程;第七章讲解当下流行的电子分镜头制作技法,包括最热门的Flash和Toon Boom Storyboard Pro电子分镜头软件的使用方法等。

《动画分镜头技法》按照教学大纲的要求编写,内容丰富、全面、实用,理论与实践紧密结合,重点突出,易教易学。通过动画短片和电子分镜头实践,让学生在课堂同样体味动画公司一线制作动画的乐趣,大大地降低了学习难度,激发学生的学习兴趣和动手创作的欲望,为今后直接进行专业动画创作打下好基础。

《动画分镜头技法》多采用双色印刷。分镜过程中用到的符号、人物关系、表情、对白和技巧等用彩色线条表示,有助于读者快速掌握动画分镜头创作技巧。

配套《动画分镜头实训》则是各章核心知识和技能的延伸全真实战,方便教学,对于启迪读者的智慧、勇于创新大有益处。